骑行电影，骑行电影在线观看

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于骑行电影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍骑行电影的解答，让我们一起看看吧。

骑自行车穿越可可西里无人区的电影？

电影七十七天

，讲述了一个探险作家。孤身穿越无人区的真实故事！面对，苍茫的天地，一望无际的山川。身处两阔的天地之中，感受自然的美丽和宏大。这既是一种享受，同时也是一种挑战。因为在这里都是雪山高原，到处看不到人。身边也充满了危险。但是，杨柳松，还是七十七天，穿越了这一望无际的无人区。

找部电影林正英和钱小豪演的，一开始钱小豪骑车经过树林，一个女鬼坐在他车后面跟他回家，后面还要嫁个他？

僵尸先生

香港灵幻功夫片的颠峰之作，1985年公映时引起轰动，票房狂收2000多万，由此掀起了争拍僵尸片的热潮，仅1986年就有10多部跟风之作上映。片中人闭呼吸可避僵尸的设计令人印象深刻，至今仍被不少同类影视片模仿。富绅任某听从风水先生劝告，将先父棺木移往他处。道长九叔应邀帮办此事，棺木打开，尸身未腐。九叔生疑，命徒弟文才、秋生小心看管。深夜，任某被僵尸杀死，文才为保护心上人而身中尸毒，自己险些也变成僵尸。秋生被多情女鬼迷惑，九叔念女鬼并无恶意且从僵尸手中救还过秋生，遂放过女鬼。当僵尸到九叔家中欲咬其孙女时；九叔赶到,并和徒弟秋生一起制服僵尸,无奈僵尸太强,两人无法对付,正当九叔不敌之际，师弟赶尸道士赶到,三人合力,终将僵尸烧死。

电影《少年的你》在拍摄中运用了那些拍摄手法？

题主你好！

《少年的你》是一部由曾国祥执导，周冬雨、易烊千玺等主演的青春爱情犯罪电影，于2019年10月25日在中国内地上映，同年11月8日在北美和英国同步上映。该片改编自玖月晞的小说《少年的你，如此美丽》，讲述在高考前夕，被一场校园意外改变命运的两个少年，如何守护彼此成为想成为的成年人的故事！

在该片摄影指导余静萍专访中，余静萍和导演在影片探索上曾想用伪纪录片的拍法、在画幅比上采用4:3等等。但因为担心这个画幅比会让两个青年的世界太过压抑，所以测试之后我们没有采用。包括在用光的方法上，要给出很多城市的颜色，在画面的边缘可以带到霓虹灯的颜色，不让这些年轻人看起来这么惨。为了让影像看上去可以粗糙一点，在技术上还尝试了把数字转成胶片，然后再把胶片效果扫描成数字的测试。也测试过采用拍摄时曝光不足，通过后期的方式提升曝光，但种种因素限制和考虑这些最后都没有采用。而是采用手持摄影，是我和导演很早就定下的基调。因为手持摄影有一种呼吸感，可以给人一种不确定、不安定的感觉。我们希望拍片的节奏是跟随演员，尽量不要给他们限制。因为我和周冬雨也合作过很多次，知道她是一个不受限制的演员，在现场让她越自由，她的反应或者给你的东西会更多。

然后还有非常重要的一点，易烊千玺的表演让我和导演都非常惊喜。易烊千玺的形象给人非常干净的感觉，在拍摄之前有担心过力道不足，所以做足了功课，可因为演员的加分，反而让我们很有信心可以更放胆去拍。让演员本色出演！

也使《少年的你》以碾压之势获得包括最佳电影、最佳导演、最佳女主角、最佳编剧等重要奖项在内的八个大奖，成为最大赢家。

色调少年的你用了大量暗色调拍摄，夜晚的戏搭配霓虹元素，有一种光怪陆离的质感，白天的戏加重了暗度，形成了一种“铜锈”的破旧感，这些都是“负面”色调，会加重心理上的压抑情绪镜头少年的你运用了大量小景别拍摄，卡头卡脸的近景和特写很多，把角色长时间框在一个很狭隘的景框里，形成了一种急促，压迫的心理暗示，也是压抑的来源场景少年的你在重庆选景，重庆本身的城市格局就是带着压迫感的，各种陡峭的阶梯，房与房之间的距离拥挤，建筑之间的垂直重叠，都造成了压抑的感觉

大家好，很高兴能够回答这个问题。

这部电影的镜头语言，看得出融入了厚重的感情。而不是同大部分国产电影一样为了拍而拍，丝毫没有经过任何考究。

1.超多的大特写

特写就是拍摄人物脸部的景别，那为什么叫大特写呢？因为摄影机都怼到演员脸上去了，只能表现部分五官，所以我给这种景别取名“大特写”。

在我看过的电影里，没有哪个是敢于使用这么多大特写镜头并且贯穿始终的。摄影师这么做，带有明显的实验性，就是要尝试一下这样行不行得通，有没有对电影情感起到推动作用。很明显，这种镜头就是要给观众一种压抑感，因为画面张力太大，观众便会感到紧张压抑，而这刚好与这部电影的主题契合。摄影师对于单一景别的大胆使用是十分让人佩服的，不过这也有不好的地方，在这里我保留一下意见，等到文章后面再分析。

2.“黄土地”式构图和“神女”式俯拍角度

影片开头结尾有两处用到了黄土地构图，一次在开头四字被打后，一次在结尾两个警察楼梯谈话处。所谓黄土地构图源于陈凯歌《黄土地》这部电影，整个画面的四分之三完全是拍摄的黄土地，而主要人物已经被边缘化，表现的就是土地对人的一种压迫感。同样，在《少年的你》中的这两处地方，第一处是要表现社会遭遇对二人的压迫，另一处就是要表现社会体制对二人感情的压迫。其实说白了，老警察是体制符号，小警察是体制和感情的矛盾体，四字和周冬雨是部分边缘青少年的符号，影片的故事说白了就是边缘青少年的正义的过度反抗能否在不完善的体制内生存。

另一个手法，是在小女孩儿跳楼和周冬雨被众人霸陵的时候使用的，这种俯拍镜头更像是一种上帝视角，也表现了上帝或者说社会的冷漠。用这种拍摄角度来表现社会压迫和群众冷漠，为1934年《神女》开创。

3、一处让我起鸡皮疙瘩的用法，让我不禁叹服摄影师的高超水平，在影片最后，周冬雨和四字在监狱隔着玻璃笑着哭。巧妙就巧妙在这里，导演没有刻意用叠的后期手法，而是通过一面玻璃，将两个人的面部特写稍稍偏差的叠在了一起。这样的手法让叠有了现实依据，消解了后期制作对电影的干预，不打扰观众对电影的感情投入，实在是太巧妙了，学到了！

4、其次摄影师还很喜欢用对称式构图，还有几处带有隐喻的镜头，比方说高考时雨中的小花，这些用法都比较常见，就不赘述了。

希望我的回答能够对你有所帮助。

到此，以上就是小编对于骑行电影的问题就介绍到这了，希望介绍关于骑行电影的3点解答对大家有用。